Molts dissenyadors i artistes joves estan explorant l'ambigüitat històrica i la integració cultural de la impressió africana.A causa de la barreja d'origen estranger, la fabricació xinesa i la preciosa herència africana, la impressió africana representa perfectament el que l'artista de Kinshasa Eddy Kamuanga Ilunga anomena "mescla".Va dir: "A través de les meves pintures, vaig plantejar la qüestió de quin impacte tenen la diversitat cultural i la globalització a la nostra societat".No va utilitzar tela a les seves obres d'art, sinó que va comprar tela al mercat de Kinshasa per dibuixar una tela preciosa i profundament saturat i portar-la a la gent de Mambeitu amb una postura dolorosa.Eddy va retratar amb precisió i va canviar completament la clàssica impressió africana.
Eddy Kamuanga Ilunga, Oblida't del passat, perd els ulls
També centrant-se en la tradició i la mescla, Crosby, una artista nord-americana d'origen nigerià, combina imatges de calicó, calicó i tela estampada amb fotos a les escenes de la seva ciutat natal.A la seva autobiografia Nyado: What's on Her Neck, Crosby porta roba dissenyada per la dissenyadora nigeriana Lisa Folawiyo.
Njideka A kunyili Crosby, Nyado: alguna cosa al coll
A la sèrie "Rock Star" de l'obra material completa d'Hassan Hajjaj, el calicó també es mostra mixt i temporal.L'artista va retre homenatge al Marroc, on es va criar, els records de la fotografia de carrer i el seu estil de vida transnacional actual.Hajjaj va dir que el seu contacte amb el calicó va venir principalment de la seva estada a Londres, on va trobar que el calicó era una "imatge africana".A la sèrie d'estrelles de rock d'Hajjaj, algunes estrelles de rock porten el seu propi estil de roba, mentre que altres porten les seves modes dissenyades."No vull que siguin fotos de moda, però vull que siguin de moda ells mateixos".Hajjaj espera que els retrats puguin convertir-se en "registres de temps, persones... passat, present i futur".
Per Hassan Hajjaj, una de les sèries Rock Star
Retrat imprès
A les dècades de 1960 i 1970, les ciutats africanes tenien molts estudis fotogràfics.Inspirats en els retrats, la gent de les zones rurals convide als fotògrafs que viatgen als seus llocs per fer fotos.A l'hora de fer fotos, la gent portarà la seva millor i més recent roba, i també farà una activitat animada.Africans de diferents regions, ciutats i pobles, així com de diferents religions, han participat en l'intercanvi d'impressió africà transcontinental, convertint-se en l'aspecte de moda de l'ideal local.
Retrat de dones africanes joves
En una foto feta pel fotògraf Mory Bamba cap al 1978, un quartet de moda va trencar l'estereotip de la vida rural tradicional africana.Les dues dones portaven un vestit d'estampat africà curosament fet a mida amb volants a més de l'embolcall teixit a mà (un vestit tradicional africà), i també portaven fines joies Fulani.Una jove va combinar el seu vestit de moda amb un embolcall tradicional, joies i ulleres de sol d'estil John Lennon.El seu company masculí estava embolicat amb una magnífica diadema feta de calicó africà.
Fotografia de Mory Bamba, retrat d'homes i dones joves a Fulani
La imatge de l'article està extreta de——–L Art
Hora de publicació: 31 d'octubre de 2022